Cantus Arcticus: il concerto della Natura di Einojuhani Rautavaara

Il "Cantus Arcticus" di Einojuhani Rautavaara è un capolavoro musicale che celebra la natura artica attraverso un dialogo unico tra l'orchestra e i canti degli uccelli nordici. A cinquant'anni dalla sua creazione, questo concerto rimane un omaggio senza tempo alla bellezza selvaggia della Finlandia.

Nel cuore della Finlandia, in una notte silenziosa nella riserva naturale di Liminka, un uomo si immerge nei suoni della natura circostante. Einojuhani Rautavaara, uno dei compositori più rinomati della Finlandia, sta ascoltando attentamente un concerto insolito, maestoso e misterioso: quello degli uccelli nordici. In mezzo ai vasti e desolati marécages che costeggiano il golfo di Botnia, Rautavaara non può vedere nulla nella fitta oscurità, ma le sue orecchie, insieme ai microfoni che ha posizionato strategicamente, gli confermano che non è solo.

In quel silenzio apparentemente inanimato, una moltitudine di uccelli canta, creando un’armonia naturale che sembra parlare direttamente al cuore del compositore. Quella notte, i canti degli uccelli si intrecciano con le melodie che risuonano nella mente di Rautavaara, unendo i richiami naturali a un accompagnamento di archi che sembra emergere dall'anima stessa della foresta. Nasce così l’ispirazione per una delle opere più iconiche e amate del compositore: il "Cantus Arcticus", un "concerto per uccelli e orchestra" che rappresenta un vibrante omaggio alla natura selvaggia e incontaminata del Nord. Il "Cantus Arcticus" (che potete ascoltare qui), creato nel 1972, è un pezzo singolare nella storia della musica. Scritto per celebrare le cerimonie di laurea dell'Università finlandese di Oulu, questo concerto non si conforma alle tradizionali aspettative di una composizione festosa e orchestrale. Al contrario, Rautavaara presenta al pubblico una musica introspettiva, calma e profondamente meditativa, che invita a una riflessione sul rapporto tra uomo e natura. Come suggerisce il titolo stesso, il "Cantus Arcticus" è un dialogo continuo tra i suoni orchestrali e i canti degli uccelli nordici, registrati dal compositore nelle regioni artiche della Finlandia. Rautavaara utilizza registrazioni di uccelli come le alouette haussecol (allodole nordiche), i cui canti vengono rallentati e resi più gravi grazie a interventi sulla banda magnetica. Questa manipolazione sonora crea un effetto ipnotico e quasi soprannaturale, rendendo i suoni familiari dei canti degli uccelli al contempo estranei e affascinanti.

Ma le allodole non sono le uniche protagoniste di questo affresco sonoro. Nel "Cantus Arcticus", si possono distinguere anche i canti di maestosi cigni e gru, registrati da Rautavaara durante le sue esplorazioni nelle regioni polari. Questi canti vengono moltiplicati, sovrapposti e orchestrati, creando un effetto di ascesa quasi mistica nel movimento finale dell’opera, che culmina in un coro di voci naturali che sembra elevare lo spirito dell’ascoltatore verso le altitudini del cielo nordico.

Il "Cantus Arcticus" ha subito affascinato il pubblico per la sua bellezza e originalità. Le sue sonorità evocative hanno fatto guadagnare a Rautavaara il titolo di "erede di Jean Sibelius", il grande compositore finlandese di cui era stato allievo. Come le sinfonie e il celebre "Finlandia" di Sibelius, anche il "Cantus Arcticus" rende omaggio alla natura finlandese, ma lo fa in un modo che trascende i confini del tempo e dello spazio. C’è qualcosa di universale e profondamente familiare nelle note di flauto debussyste e nei temi lirici e neoclassici di questa composizione. È un canto senza confini, che riecheggia l’eternità della natura e della musica. Il "Cantus Arcticus" non è solo un’opera d’arte, ma una vera e propria esperienza sensoriale. Ascoltarla significa immergersi in un mondo dove il suono diventa immagine, e l’immagine si trasforma in emozione. Rautavaara riesce a catturare non solo i suoni degli uccelli, ma anche l’essenza stessa della natura artica, con le sue vastità solitarie e i suoi silenzi carichi di significato. La sua musica è un invito a riconnettersi con la natura, a riscoprire la bellezza che si cela nei suoni più semplici e puri. A cinquant’anni dalla sua creazione, il "Cantus Arcticus" continua a essere un punto di riferimento per gli amanti della musica e della natura. Rappresenta un esempio perfetto di come l’arte possa elevare il nostro spirito e avvicinarci a ciò che è più autentico e sacro. Il successo di questa composizione ha contribuito a consolidare la reputazione di Rautavaara come uno dei più grandi compositori del ventesimo secolo, capace di fondere tradizione e innovazione in un linguaggio musicale unico. In un mondo sempre più frenetico e distante dalla natura, il "Cantus Arcticus" ci ricorda l’importanza di fermarsi, ascoltare e apprezzare la bellezza che ci circonda. È un’opera che invita alla contemplazione e che celebra la simbiosi tra l’uomo e il suo ambiente. Rautavaara, attraverso questa sinfonia di canti d’uccelli e orchestrazioni delicate, ci offre una finestra su un mondo che rischia di andare perduto, ma che grazie alla sua musica, può essere eternamente preservato nella nostra memoria collettiva. In conclusione, il "Cantus Arcticus" di Einojuhani Rautavaara è più di un semplice concerto: è un dialogo tra il naturale e l'umano, un omaggio alla bellezza incontaminata della natura e un richiamo alla nostra responsabilità di custodirla. È un’opera che continua a ispirare e a trasportare l’ascoltatore in un viaggio sonoro attraverso i paesaggi selvaggi e incontaminati del Nord, ricordandoci che, come gli uccelli che cantano nel cielo artico, anche noi facciamo parte di un’armonia più grande, universale e senza tempo.

Redazione